Serie CLP-800 Nuevo

Nuestro objetivo en el desarrollo de pianos digitales es crear instrumentos que logren la expresión musical necesaria para tocar una amplia gama de piezas clásicas. Usamos tecnología digital para replicar el comportamiento de los martillos, cuerdas, apagadores y otros componentes del piano de cola—que dependen de cómo toca el pianista—y la variación tonal resultante, que es esencialmente ilimitada. Cuando logramos hacerlo, enriquecemos la capacidad de expresión musical del piano al nivel requerido para tocar piezas clásicas.

Con este fin, investigamos cuidadosamente cómo los compositores de cada época tocaron los instrumentos que tocaron, los estilos de interpretación que usan los pianistas modernos para tocar canciones clásicas en pianos modernos, cómo suenan y, en última instancia, la naturaleza de la expresión musical requerida para lograr ese sonido. Basándonos en este conocimiento, simulamos digitalmente cambios sutiles en el comportamiento de las cuerdas y los martillos y la variación tonal resultante causada por las diferencias en el tacto de los instrumentistas, y cada vez nos acercamos un paso más a la experiencia del piano de cola.

Por ejemplo, el tipo de expresión musical necesaria para tocar una canción clásica depende del tipo de piano y del contexto de la época en la que fue escrita. Mozart era un músico de la corte; sus canciones debían tocarse en interiores como música de fondo para no molestar a los nobles mientras cenaban. Además, tocaba el clavicordio, no el piano, por lo que tanto las teclas como el sonido eran más ligeros. Por eso, cuando un pianista moderno interpreta a Mozart y sus contemporáneos en un piano de cola moderno, toca con un toque ligero en lugar de con pulsaciones fuertes o completas para crear un tono aireado, parecido al de un clavicordio.

Los pianos digitales Clavinova de la serie CLP son instrumentos digitales con la capacidad de un piano de cola moderno y ofrecen una amplia gama de expresión musical. Con la combinación adecuada de dinámica y articulación—desde forte y piano hasta staccato, legato, tenuto y más—, tienes la compleja sensibilidad necesaria para tocar música clásica y podrás tocar la música de Mozart como lo haría Mozart.

Otro aspecto de interés en el desarrollo de los pianos digitales es el diálogo entre el intérprete y el instrumento. Para el intérprete, los sonidos que emite el piano mientras toca son una retroalimentación crítica para las siguientes notas. La calidad de esta retroalimentación es crucial para la expresión musical; por eso, resolver los misterios de esta retroalimentación es la clave para crear el sonido de un piano digital.

El instrumentista toca, el piano responde, y el instrumentista sigue tocando. El intérprete transmite los sentimientos que quiere expresar y el piano responde, en un intercambio continuo que forja un diálogo entre ambos. La música es una forma de expresar las emociones humanas y todo lo que existe en el mundo, y los pianos de cola tienen la gama de tonos, sonidos y volumen necesarios para hacer música. En el rico diálogo entre el piano y el intérprete, el sonido del piano envuelve al intérprete, cuyo cuerpo entero lo recibe y cuya mente crea una visión de qué tocar a continuación. Para posibilitar esto en los pianos digitales, que tienen otra forma y producen sonidos muy diferentes a los de los pianos de cola, debemos crear espacios sonoros claros y con una densidad que permitan que una variedad de sonidos se propaguen y resuenen de la misma manera que lo hacen en los pianos de cola y, al mismo tiempo, produzcan las mismas emociones en todo el cuerpo de los artistas.

Durante más de un siglo, hemos estudiado continuamente el mecanismo que produce el sonido del piano de cola, es decir, cómo vibran las cuerdas, cómo se transmiten sus vibraciones a la tapa armónica y a la caja, y cómo el sonido se irradia en el espacio circundante y crea una resonancia singular que lo llena. Al desarrollar el Clavinova, utilizamos estos principios y los últimos generadores de tonos y tecnologías acústicas para simular en tiempo real la resonancia completa creada por la vibración de todo el instrumento y replicar la imagen sonora y el campo sonoro producidos por los pianos de cola. El objetivo es crear pianos que inspiren entusiasmo en el intérprete al instante en que empiezan a tocar.

Lograr una capacidad de respuesta excepcional tanto de las teclas como de los pedales—la interfaz entre el intérprete y el instrumento—y un sonido que corresponda con lo que el intérprete siente mientras toca también es clave en la filosofía de diseño de pianos digitales de Yamaha.

Los pianos deben responder lo suficiente para maximizar el rango de expresión del instrumentista. La clave para mejorar la armonía de cada instrumento en su conjunto es empatar adecuadamente la ejecución del intérprete—la forma en que toca las teclas y controla los pedales para producir el sonido deseado—con el sonido resultante.

Cuando los pianistas nos dicen lo que quieren en términos de tacto, hablan metafóricamente, diciendo que quieren que el toque inicial se sienta como romper un fino hielo o que quieren ser capaces de producir un sonido «marrón dorado». El hecho de que hayamos sido capaces de traducir estas descripciones de la expresión artística en tecnologías digitales quizá pueda atribuirse a la riqueza de conocimientos y experiencia que generaciones de desarrolladores de Yamaha han acumulado a lo largo de más de 120 años de diálogo con pianistas.

Para dar cabida a las sensibilidades de los intérpretes, no sólo debemos mejorar el rendimiento de las teclas, los pedales y otros elementos del piano, sino también hacer que cada aspecto de la experiencia de tocar el instrumento sea natural y musical, y permitir que los pianistas experimenten el sonido y la resonancia que esperan de su entrada. Seguiremos actualizando los pianos Clavinova para garantizar que siempre se adapten a las sensibilidades artísticas inherentes de los intérpretes.

Una de las mejores razones para elegir un piano Clavinova de la serie CLP-800 es el acceso a múltiples pianos en un solo instrumento, desde pianos de cola de concierto de clase mundial hasta fortepianos para una experiencia de música clásica más auténtica. La serie CLP-800 está equipada con un nuevo chip generador de tonos desarrollado por Yamaha que ofrece los sonidos de piano más bellos y de mayor calidad hasta la fecha.

Los pianos Clavinova tienen los sonidos de los dos pianos de cola de concierto más reconocidos del mundo. Uno de llos es el CFX, el mejor piano de cola de concierto de Yamaha. Los pianistas de todo el mundo están enamorados del impresionante, deslumbrante y ricamente expresivo sonido del CFX en las salas de conciertos. Otro piano de cola de concierto muestreado es el Imperial, el modelo insignia de Bösendorfer, una tradicional marca de pianos vienesa con un gran número de seguidores. El Imperial es conocido por su abundancia de color y la sensación natural y cálida. Yamaha reproduce con fidelidad las características únicas de estos pianos de cola de concierto al grabar cuidadosamente toda la gama tonal de cada una de las 88 teclas, haciendo ajustes minuciosos para captar los tonos más armoniosos que brinda cada piano.

La serie de pianos CLP-800 está también equipada con sonidos fortepiano, el predecesor del piano moderno. Los sonidos emitidos por un fortepiano son más simples que los de un piano moderno y decaen mucho más rápido. Escuchar los sonidos de los instrumentos tocados cuando Mozart, Beethoven y Chopin componían sus canciones debería iluminar la intención original detrás de las notas de la página. Esta es una nueva oportunidad para comunicarse con compositores históricos tocando estos instrumentos de época.

La lista de sonidos de instrumentos de teclados incluye pianos eléctricos, órganos y mucho más. Un solo piano de la serie CLP-800 es todo lo que necesitas para disfrutar de música de diferentes épocas y géneros, desde jazz y pop hasta música sanadora y rock clásico de los 80.

Los fortepianos que aparecen en la imagen son de las colecciones del museo musical de instrumentos de Hamamatsu.

El verdadero placer de tocar un piano de cola se siente cuando el intérprete puede darle más expresión a todas y cada una de las notas con control total sobre su toque y hacer que todo el instrumento responda sonando en todo su esplendor.

Esta experiencia de interpretación se crea mediante la compleja interacción de las 8.000 partes que componen el instrumento; Los pianos de la serie Clavinova CLP replican estos fenómenos físicos con la ayuda del Grand Expression Modeling y el Modelado de Resonancia Virtual (VRM), dos de las tecnologías digitales patentadas de Yamaha que se explicarán más adelante.

Los intérpretes pueden experimentar los efectos de Grand Expression Modeling tocando una canción en un piano de la serie CLP-800. Por ejemplo, al tocar los numerosos pasajes rápidos de la «Sonata para piano n.º 16 en do mayor» de Mozart (una pieza familiar para los estudiantes de piano) con el mismo toque ligero que en un piano de cola, se obtiene un tono suave y desenfadado, aunque cada nota se distingue claramente de las demás. Cuando se toca repetidamente la misma nota con el pedal apagador pisado para sostener el sonido, estos pianos reproducen la variación tonal natural producida por los fenómenos físicos de los pianos de cola, simulando la forma en que los martillos golpean las cuerdas que ya están vibrando. Esto permite al intérprete añadir expresión a notas repetidas como si estuviera practicando en un piano de cola, una opción útil en lugares como el desarrollo de «Für Elise» de Beethoven.

Los pianistas pueden variar la salida tocando las teclas a diferentes profundidades y con diferentes velocidades, incluso cuando utilizan técnicas como trinos o legato o enfatizando la melodía sobre el acompañamiento. Grand Expression Modeling destaca por reproducir fielmente la salida que se espera de estas técnicas en muchas canciones conocidas. En «Clair de Lune» de Debussy, un toque suelto crea el tono tenue que hace que la melodía destaque con más nitidez. En «Un Sospiro» de Liszt, los arpegios de acompañamiento acentúan la melodía sin abrumarla, y la expresión variada de la melodía le da la misma calidad que el canto. En el último de los nocturnos de Chopin, los trinos, el legato y otras técnicas delicadas en las que los dedos parecen flotar sobre las teclas proporcionan la expresión tonal aérea y suave necesaria. Tocar estas piezas en un piano de gran expresividad ayuda al pianista a aprender diversas técnicas y a experimentar el mismo placer de expresión que un pintor, pero a través del sonido.

En los pianos de la serie CLP, VRM también reproduce la dinámica momentánea y la resonancia profunda que produce todo el cuerpo de un piano de cola. Con los pianos de la serie CLP, le invitamos a disfrutar de una experiencia de interpretación exuberante que es lo más parecido a un piano de cola.

Cuando un pianista toca un piano de cola, hace que reverbere todo el cuerpo del instrumento, y queda envuelto en los tonos que ha creado a partir de los elementos acústicos del aire que los circunda. El pianista es absorbido por el sonido difuso y la reverberación. Los pianos de la serie CLP-800 brindan esta agradable sensación a través de Grand Acoustic Imaging (que se explicará más adelante) y otras tecnologías acústicas distintas. Además, un nuevo chip generador de tonos permite ajustar y controlar los elementos sonoros de cada banda de frecuencia, mejorando drásticamente la precisión del diseño de sonido.

El concepto detrás del diseño acústico de la serie CLP-800 es hacer que el sonido irradie hacia el espacio circundante tan ampliamente como lo hace un piano de cola. Por ejemplo, los modelos CLP-865GP/845/835/825 cuentan con difusores, un mecanismo especial para difundir el sonido. Los modelos de alta gama CLP-895GP/885/875 replican el rico sonido del piano de cola con difusores además de guías de ondas, bocinas bidireccionales y altavoces inteligentemente posicionados y orientados. Estas características de diseño permiten a los músicos sentir las sensaciones del sonido que llena todo el espacio, los martillos golpeando las cuerdas frente a ellos y la reverberación que se disipa en el espacio (Grand Acoustic Imaging).

Cada modelo de la serie CLP-800 presenta el mejor diseño acústico para su caja; no importa qué modelo toques, quedarás envuelto por un sonido natural y agradable con equilibrio armónico desde graves hasta agudos.

Las teclas y los pedales son la interfaz entre el intérprete y el instrumento. Las teclas y los pedales de los pianos de la serie CLP están diseñados para parecerse lo más posible a sus homólogos de piano de cola, de modo que la forma en que se comportan en respuesta a la ejecución de los dedos de las manos y los pies corresponde perfectamente con el sonido resultante.

Teclas GrandTouch/GrandTouch-S

Los teclados GrandTouch y GrandTouch-S se diseñaron en torno al concepto de “un teclado con la sensación del mecanismo de un piano de cola”, con el objetivo de permitir a los pianistas sentir el teclado con las yemas de los dedos de la misma manera que lo sentirían cuando tocan un piano de cola, y a partir de ahí crear exactamente el sonido que buscan. Específicamente, estos teclados se destacan por su capacidad de respuesta, y ofrecen desde tonos ligeros y delicadamente matizados hasta notas audazmente poderosas en respuesta a la fuerza con la que el pianista toca las teclas. Replican la agradable respuesta que se siente cuando los martillos del piano de cola golpean la cuerda y no tiemblan cuando se presionan al máximo. Las teclas de color blanco marfil sintético altamente absorbentes y las teclas negras de ébano sintético evitan el resbale incluso durante la ejecución prolongada y se sienten como las de un piano de cola.

Los teclados GrandTouch que equipan los mejores modelos de la serie CLP cuentan con la longitud de pivote más larga jamás vista en un piano digital Yamaha, lo que garantiza que las teclas sean fáciles de tocar desde el borde hacia atrás. Finalmente, los martillos graduados lineales de 88 teclas de Yamaha son la única* tecnología de piano digital que proporciona un toque distinto para cada tecla con el mismo peso y retorno para la tecla correspondiente en un piano de cola.

Los teclados GrandTouch-S de los pianos de la serie CLP-800 responden aún más que nunca gracias a una mayor optimización de los pesos de los martillos.

*Investigación de Yamaha desde junio de 2024

Pedales GrandTouch

El pianista controla los pedales para añadir expresión a la música y ajusta con frecuencia la profundidad a la que los pisa para crear el sonido deseado.

En un piano de cola, el pedaleo requiere más fuerza al pisar el pedal, sintiéndose éste más ligero al volver. Esto se debe a que levantar un apagador pesado requiere más fuerza que bajarlo. Los pedales GrandTouch difieren significativamente de los pianos anteriores de la serie CLP en que reproducen no sólo la resistencia en los dedos cuando se pisan los pedales, sino también cómo disminuye esa resistencia cuando el pianista devuelve los pedales a su posición original, una propiedad física característica de los pedales de los pianos de cola. Esto permite un pedaleo más preciso y cambios más sutiles en la expresión tonal, no sólo al pisar los pedales, sino también al facilitar la sujeción de los pedales a medio recorrido y el control de los mismos a medida que vuelven lentamente a sus posiciones originales.

Los modelos de gama alta también cuentan con un Pedal de Resonancia de Respuesta GP que al principio es liviano al tacto y se vuelve más pesado a medida que se presiona y el uso del pedal comienza a surtir efecto, como en un piano de cola. Esto le da al instrumentista la retroalimentación física necesaria para dominar el delicado arte del medio pedaleo.

Entre las innumerables otras consideraciones de diseño, también examinamos a profundidad la relación entre la experiencia de tocar el piano y el diseño del instrumento. Específicamente, si bien nuestra serie de pianos digitales Clavinova CLP-800 de gama alta está modelada a partir de los pianos de cola en términos de aspecto, la experiencia de interpretación también está diseñada para que los instrumentistas sientan sin lugar a dudas las sensaciones naturales de tocar pianos de cola desde el momento en que se sientan a tocar el piano hasta el momento en que terminan de tocar y se levantan.

Esta versión de la serie CLP-800 presenta muchas curvas suaves en la forma del cuerpo para dar a los pianos una sensación de calidez y apertura. Sentarse entre las amplias curvas de los brazos laterales de un CLP-875, por ejemplo, te da la fuerte impresión de que estás tocando un piano de cola. El amplio atril integrado en el instrumento no sólo es discreto para el diálogo del intérprete con la música, sino también muy funcional, capaz de sostener varias partituras extendidas.

La pantalla LED del panel de control de los modelos de gama alta está diseñada para apagarse excepto cuando el intérprete cambia los ajustes, de modo que parece un bloque de teclas sin pretensiones en el campo de visión del artista mientras toca. Simplemente eliminar elementos innecesarios del campo de visión del intérprete le permite sumergirse en la interpretación del piano.

Esperamos que aproveches la oportunidad de experimentar la inmersión de sentarte frente a un piano de la serie CLP-800 en tu próxima visita a una tienda donde se venden pianos Yamaha.

Una ventaja de elegir un piano digital es que puedes tocar con los auriculares puestos para guardar silencio en el entorno. Sin embargo, muchas personas podrían sentir fatiga auditiva si tocan con los auriculares puestos durante un tiempo prolongado. Una de las principales razones de esto es que el sonido que se reproduce directamente en los oídos es completamente diferente del sonido natural de un piano real.

El muestreo binaural resuelve este problema. Es un método de muestreo en el que se colocan micrófonos especiales en la cabeza de un maniquí en las mismas posiciones que las orejas del pianista para capturar los sonidos del piano tal como suenan en la realidad. Elegimos este método para crear el ambiente y la resonancia natural y completa de los pianos acústicos en los pianos Clavinova. Hace que el pianista se sienta como si estuviera sentado frente a un piano de cola incluso cuando toca con auriculares puestos. La experiencia es tan agradable que se olvidan que están usando auriculares, sin importar cuánto tiempo llevan tocando. En la serie CLP-800*, se utilizó el muestreo binaural para el Imperial de Bösendorfer y el CFX de Yamaha.

También hemos desarrollado la función Optimizador Estéreo para lograr el mismo efecto para los efectos del piano. La tecnología Optimizador Estéreo replica la difusión natural del sonido en auriculares casi igual que el muestreo binaural de los sonidos del piano además del CFX y el Imperial.

*El muestreo binaural del Imperial de Bösendorfer no está incluido en el CLP-825.

Los pianos de la serie CLP cuentan con 50 de las piezas clásicas más famosas, así como 303 ejercicios de Hanon, Beyer, Czerny y Burgmüller. Las partituras también están disponibles para descargar y se pueden ver en la aplicación Smart Pianist. Prueba practicar con una mano a la vez, o simplemente escucha y disfruta.

La serie CLP-800 también es compatible con la unidad de tres pedales opcional FC35, que funciona como pedal auxiliar para que los niños pequeños practiquen el uso del pedal. Simplemente coloca el FC35 sobre un soporte adecuado* o ajústalo para que quede en una posición apropiada para la altura de tu hijo.

*Al colocar el producto sobre un soporte, asegúrate de que el soporte sea lo suficientemente grande, plano y estable para evitar que los pedales se tambaleen o caigan cuando se presionan.

Smart Pianist es una aplicación gratuita para usar con pianos digitales/pianos híbridos de Yamaha que permite crear datos de canciones a partir de partituras en PDF y luego reproducirlos, así como analizar datos de canciones almacenados en tu dispositivo inteligente y mostrar progresiones de acordes o partituras de acompañamiento de piano. La función Bluetooth® MIDI* de la serie CLP-800 te permite conectarte a Smart Pianist de forma inalámbrica.

La combinación de Smart Pianist con un piano de la serie CLP-800 hace que sea más fácil disfrutar de la interpretación de las canciones que quieres tocar y aumenta tu repertorio interpretativo.

*La disponibilidad de Bluetooth MIDI puede variar según el país.

Puedes reproducir música a través del sistema de audio en el Serie CSP-800* usando un dispositivo inteligente con el Bluetooth habilitado. Puede transmitir datos de audio, como archivos mp3, e incluso disfrutar tocando cualquier canción en tu dispositivo inteligente.

*La disponibilidad del Bluetooth puede variar según el país.

La serie CLP-800 viene completa con 20 patrones rítmicos diferentes y simples* (acompañamiento de batería y bajo) que se adaptan perfectamente a muchos tipos de música, lo que te permite darle vida a tu interpretación acompañado por músicos, hacer que la práctica sea más interesante o inspirar tu creatividad con nuevas ideas inspiradoras.

*La función de ritmo no está incluida en el modelo CLP-825.

La serie CLP-800 ofrece una gran variedad de formas de grabar tus interpretaciones favoritas, que se describen a continuación.

Grabadora de canciones MIDI multi-track

La función de grabación incluida en la serie CLP-800 te permite grabar tus interpretaciones* con un solo toque, lo cual resulta útil cuando quieres revisar tu interpretación de manera objetiva. Además, puedes grabar hasta 16 pistas** que se reproducen de manera simultánea, por lo que se pueden grabar diferentes manos por separado o grabar partes adicionales (overdub) con diferentes voces.

*Las grabaciones se realizan en formato MIDI y también se pueden guardar en una unidad de almacenamiento USB. Se requiere un software compatible para reproducir los datos grabados en un ordenador.

**El modelo CLP-825 tiene una grabadora de canciones de 2 pistas.

Grabaciones en la aplicación Smart Pianist

Puedes grabar tu interpretación en formato Audio o MIDI. La información grabada se guarda en el dispositivo inteligente. Cuando el piano está conectado a Smart Pianist a través de MIDI Bluetooth, solo es posible grabar via MIDI.

Grabador de audio USB

Inserta una unidad de almacenamiento USB en el terminal USB [TO DEVICE] para grabar interpretaciones en la unidad y crear archivos de audio*** para guardarlos y reproducirlos en un ordenador o compartirlos con amigos.

***Los datos se guardan en formato WAV.

Una nueva función para limitar el volumen te permite establecer un nivel de volumen máximo fijo, para proteger tu audición de un volumen muy alto en los altavoces o auriculares. Esta función sirve para evitar que los niños pequeños dañen sus oídos al subir accidentalmente el volumen demasiado alto.

Uno de los atractivos del piano de cola es la resonancia simpática creada por la vibración de todo el instrumento. Los pianos de la serie CLP-800 reproducen una resonancia más rica y natural que nunca, gracias a un nuevo chip generador de tonos combinado con una innovadora tecnología llamada Modelado de Resonancia Virtual (VRM). VRM crea un sonido ricamente variado simulando los complejos tonos simpáticos que se crean cuando las vibraciones de las cuerdas se propagan a la caja de resonancia y a otras cuerdas, en correspondencia con el tiempo y la intensidad de la pulsación de las teclas y el pedaleo. Esta tecnología reproduce incluso los sonidos que emiten los apagadores cuando se levantan de las cuerdas, además de la resonancia de la escala dúplex, las cuerdas, la caja de resonancia y la caja. Los pianos de la serie CLP-800 te permiten disfrutar de la misma dinámica momentánea y los mismos sonidos profundos y simpáticos que produce todo el cuerpo de un piano de cola.

Grand Expression Modeling es una tecnología innovadora que permite una expresión musical rica en variedad y texturas en comparación con los pianos digitales convencionales, que tienden a ofrecer poca variación tonal, lo que inevitablemente resulta en una salida más bien plana.

La interacción y el juego de los martillos, los apagadores y las cuerdas de un piano de cola responden a la intensidad, la velocidad, la profundidad y otros matices sutiles del toque del pianista, creando una gama ilimitada de expresión tonal. Esta gama proviene de ambos tipos de variación tonal, la controlada por el músico y la que se produce de forma natural como resultado de fenómenos físicos que tienen lugar en el interior del piano cuando se toca. Al tocar un piano de cola, el pianista infunde a su interpretación diferentes tipos de expresión, desde la fuerza que aplica al pulsar las teclas hasta lo que decide hacer con las notas sostenidas en términos de soltar las teclas para cortarlas o superponerlas con notas posteriores.

Los algoritmos de generador de tonos simples de los pianos digitales convencionales no son capaces de alcanzar este nivel de expresión. En los pianos de la serie CLP-800, Grand Expression Modeling ahora detecta la profundidad del toque del intérprete en cada tecla, además de la intensidad y la velocidad, para calcular con precisión cómo respondería físicamente un piano de cola a los matices de la entrada del intérprete. Como resultado, los intérpretes tienen ahora acceso a más capacidad de expresión musical que nunca antes en un piano digital.

Esta tecnología es el resultado de nuestra avanzada tecnología digital para el sonido, así como de nuestro amplio conocimiento del piano, que debemos a nuestros muchos años de fabricación de pianos de cola.

Un piano de cola es un instrumento que amplifica el sonido en toda su gran caja armónica para que resuene en el espacio circundante. Por el contrario, los pianos digitales tienen una limitación estructural: sólo pueden producir sonido a través de altavoces. El resultado es que el intérprete y los oyentes escuchan los sonidos de manera diferente dependiendo de dónde se encuentren en relación con el instrumento, y las diferencias son más pronunciadas en los pianos digitales que en los pianos de cola.

Para superar esta limitación estructural en la medida de lo posible, Yamaha incorporó al diseño acústico de la serie CLP-800 una combinación de conocimientos y técnicas adquiridos durante más de 120 años de fabricación de pianos acústicos y tecnología avanzada de diseño acústico para salas de conciertos, teatros y otros lugares comerciales. Específicamente, optimizamos la ubicación, orientación y equilibrio de volumen de los altavoces en los rangos de frecuencia baja, media y alta de la serie CLP-800 en función de nuestro análisis de los sonidos emitidos por los componentes de los pianos de cola y dónde y cómo irradian lejos de sus fuentes. También instalamos difusores, guías de ondas y bocinas bidireccionales para aprovechar el sonido indirecto que rebota en las paredes para mejorar la reverberación del sonido. Estas características de diseño reproducen la reverberación y la profundidad del sonido natural en el espacio circundante, creando un campo sonoro más semejante al de un piano de cola.

Otro aspecto importante en el diseño acústico de los pianos digitales es ofrecer características acústicas lo más perfectas posible en cualquier habitación donde los usuarios puedan tocarlos. Esto requiere un entorno de desarrollo ideal que no se vea afectado por la acústica de la sala, como la reflexión sonora de las paredes o los pisos, y la sede de Yamaha alberga una de las cámaras anecoicas más grandes del mundo. En esta cámara, medimos las características acústicas de los altavoces y hacemos los ajustes necesarios para tener en cuenta los diferentes entornos en los que se utilizan los instrumentos musicales. Yamaha posee numerosas instalaciones de investigación y desarrollo que permiten desarrollar instrumentos de mayor calidad.

Yamaha desarrolló los teclados GrandTouch/GrandTouch-S basándose en el concepto de teclas que transmiten la sensación del mecanismo de un piano de cola. Esto no significa que adoptemos el enfoque de darle a cada tecla el mismo peso que su equivalente en el teclado de un piano de cola, o replicar mecanismo de un piano de cola. Más bien, este mecanismo de teclado se destaca por cómo el peso aplicado a las yemas de los dedos y la forma en que cambia durante la interpretación es similar al de un piano de cola.

Los pianistas, cuando tocan pianos de cola, hacen pequeños ajustes en su ejecución en respuesta a si los martillos en los extremos de las teclas golpean las cuerdas de tal manera que el piano produzca el sonido deseado. Es decir, los instrumentistas crean sonido al sentir los cambios más pequeños en la resistencia que sienten en las yemas de los dedos en golpes que miden sólo 10 mm. Nos centramos en esta esencia de la creación de sonido desde la perspectiva del artista y los cambios en la resistencia que siente en la punta de los dedos. Gracias a este proceso único de desarrollo, los teclados GrandTouch/GrandTouch-S brindan un excelente nivel de control a los instrumentistas para que sientan las mismas sensaciones que sentirían en el teclado de un piano de cola.

Al tocar un piano de cola, el intérprete siente dos tipos de resistencia en las yemas de los dedos. ¿Qué hace que los instrumentistas sientan que detrás de las teclas se esconde el mecanismo de un piano de cola? En nuestra opinión, todo se reduce a dos puntos clave: primero, la resistencia que los instrumentistas sienten en las yemas de los dedos desde el momento en que presionan las teclas hasta el momento en que los martillos saltan hacia arriba para golpear las cuerdas. En segundo lugar, la respuesta que los instrumentistas sienten en la punta de los dedos cuando los martillos golpean las cuerdas. Para hacer que las teclas GrandTouch/GrandTouch-S simulen esta resistencia (un desafío dado el tamaño compacto de la unidad de teclado del piano digital en comparación con el mecanismo de un piano de cola más grande), entre otras cosas, ajustamos el peso de los martillos y alteramos la forma, los materiales, y el movimiento de las piezas internas para simular lo más posible la resistencia absoluta percibida en las yemas de los dedos a la del mecanismo de un piano de cola. También cambiamos los materiales utilizados y reposicionamos y remodelamos los topes en las unidades de teclado GrandTouch y GrandTouch-S para detener el impacto de los martillos, simulando la sensación de presionar las teclas de un piano de cola hasta el final del golpe. Desde luego, la resistencia depende de la intensidad de la ejecución del instrumentista. No obstante, nuestras innovaciones permiten que las teclas GrandTouch y GrandTouch-S simulen un amplio rango de resistencia, desde la que se siente al tocar un pasaje potente hasta las pulsaciones de tecla más ligeras y delicadas.

Diseñamos los pedales GrandTouch no solo para que se parezcan a los pedales de un piano de cola, sino también para que los instrumentistas sientan la misma resistencia en sus pies que en un piano de cola cuando los presionan y sueltan. Están estructurados de forma completamente diferente a los de la anterior serie CLP-700; Colocamos los pivotes y establecimos las longitudes, ángulos y otras medidas del pivote a la punta iguales a las especificaciones del piano de cola para que recorran los mismos caminos que los pedales del piano de cola cuando los instrumentistas los usan. Esto permite que los instrumentistas apliquen la misma fuerza que ejercerían en los pedales de un piano de cola. Además, dado que los pianistas realizan ajustes minuciosos en la profundidad del uso del pedal en el rango de medio pedal para lograr un control más preciso, deben poder tener esa delicadeza con la profundidad mientras usan el pedal. Los pedales GrandTouch aprovechan la fricción para permitir esa delicadeza y reducir la fuerza necesaria para mantener los pedales en su lugar gracias a nuestras decisiones creativas con las formas, los materiales y la posición de las piezas giratorias. Esto hace que los pedales se sientan como pedales de piano de cola y también aumenta el control que los instrumentistas necesitan para expresar matices sutiles. Con estos avances innovadores, los pedales GrandTouch hacen que todo lo relacionado con la experiencia del piano digital, desde el contacto inicial con los dedos de los pies hasta los matices más sutiles del uso del pedal, sean mucho más semejantes al piano de cola.

Los modelos CLP-895GP/885/875 de gama alta cuentan con un Pedal de Resonancia de Respuesta GP. Los pianos de la serie CLP-800 no solo simulan la resistencia de los apagadores de un piano de cola cuando los pedales comienzan a surtir efecto, sino que también combinan con precisión la variación tonal con la sensación de que los apagadores se levantan de las cuerdas con una detección precisa de la profundidad del pedal. Esto permite a los instrumentistas practicar el uso del pedal adecuado, incluso medio pedaleo, en todo momento. La combinación de pedales GrandTouch y el pedal de Resonancia de Respuesta GP en los modelos de gama alta de la serie CLP-800 permite un uso de pedal más auténtico que nunca, similar al de un piano de cola.

Como se mencionó anteriormente, el muestreo binaural es un método de muestreo en el que se colocan micrófonos especiales en la cabeza de un maniquí en las mismas posiciones que los oídos del pianista para capturar los sonidos del piano tal como suenan en la realidad.

Yamaha ha desarrollado una cabeza de maniquí específicamente para el muestreo binaural. También medimos las formas de las orejas de casi 100 personas para crear un modelo de “oreja promedio” y examinamos cuidadosamente los tipos y la posición de los micrófonos que se usarán con él para garantizar que todos puedan disfrutar de los mismos efectos. A partir de 2024, Yamaha fabrica los únicos pianos digitales con sonido de piano basado en muestreo binaural* para auriculares.

*Investigación de Yamaha desde junio de 2024