ENTREVISTA MANUELE MONTESANTI

ENTREVISTA MANUELE MONTESANTI

Mi aventura musical comenzó como un juego cuando, en 1985, mis padres me compraron un fantástico "juguete": un piano. Más tarde, estudié música clásica en la Academia Nacional de Santa Cecilia, en Roma, pero recuerdo que fue una experiencia muy dura… y solo después de darme cuenta de que mi mundo era un poco diferente de todo lo que había estudiado hasta entonces, decidí dedicarme plenamente a los sintetizadores y a la "visión más moderna" de mi piano… Así que me especialicé en piano de jazz/contemporáneo, armonía, composición y arreglo en la Università della Musica di Roma (UM). Soy "pianista, teclista, programador y diseñador de sonido". Actualmente, trabajo como músico de sesión (en directo y en estudio), arreglista, diseñador de sonido y demostrador tanto para producciones musicales (bandas sonoras, videojuegos, aplicaciones, etc.) como para el desarrollo y la promoción de software y productos de hardware como Yamaha Synthesizer, Native Instruments, Novation, IK Multimedia, AudioThing, etc. Además, soy profesor y fundador del sitio web lezionipianoforte.net. Drift-Lab es mi proyecto musical: produzco la música que quiero con quien quiero.

¿Cómo sueles componer sus obras y conectar con el público?

Para decirles la verdad, siempre he tenido el mismo interés tanto por la música como por la tecnología: me crié con sintetizadores y los ordenadores han sido mi pan de cada día desde que tenía 10 años. Esto explica por qué creo el 100 % de mi música digitalmente, con mis estaciones de trabajo de audio digital y sintetizadores. Además, he usado Internet durante casi 30 años, y uso la Web y todas las tecnologías conectadas a ella para producir el 90 % de mi trabajo musical.

La tecnología y las redes sociales nos permiten llegar e interactuar con una amplia audiencia. ¿Cómo ha sido tu experiencia con la iniciativa #YamahaLiveFromHome?

Ha sido maravillosa, eficaz, divertida y, sobre todo, una iniciativa cultural en todos los aspectos. No hay barreras para la transmisión en directo, y la música puede viajar por todo el mundo en cuestión de segundos. Live From Home marca el comienzo de una nueva forma de hacer y compartir música.

¿Qué papel desempeña la música en tu vida?

Soy pianista, teclista, productor, programador, diseñador de sonido y maestro. Hago la mayor parte de mi trabajo musical en el estudio: desde componer y desarrollar nuevos sonidos hasta enseñar y educar en general.

Gracias a Internet, tenemos una interminable selección de vídeos, música y material educativo. A veces nos enfrentamos a la llamada “paradoja de la elección”, con dificultad para centrarnos y seleccionar lo queremos estudiar, escuchar y tocar. ¿Qué recomendarías a los melómanos que quieren mejorar sus conocimientos?

Ahora tenemos todo al alcance de nuestra mano. Sea lo que sea lo que queramos, está listo y esperando por nosotros en línea, cuándo y cómo queramos. Sin embargo, es importante que apreciemos todo lo que nos ofrece y, para ello, debemos empezar por observar los orígenes de lo que estamos escuchando. Hoy en día, hay grandes artistas que crean una música increíble… pero ¿estamos tan seguros de que esto habría sucedido sin Bach, Mozart, Debussy, Zappa, Miles y tantos otros genios musicales? Este es mi consejo: intentemos aprender sobre los orígenes de lo que estamos escuchando y estudiémoslos de verdad. La música forma parte de la cultura y por lo tanto debe estudiarse de una manera muy concreta… los tutoriales y exposiciones en línea pueden venir después.

Envíanos tu cita para #YamahaLiveFromHome

Reunámonos con la música…