ANDREJS OSOKINS INTERVIEW

ANDREJS OSOKINS INTERVIEW

El pianista de concierto clásico nacido en Letonia Andrejs Osokins ha ganado algunos de los concursos de piano más importantes del mundo, como el Concurso Internacional de Piano Arthur Rubinstein de Tel Aviv, el Concurso Internacional Long-Thibaud de París, el Concurso Internacional de Piano de Leeds y el Concurso Internacional de Música Reina Isabel de Bruselas. Los críticos lo describen como un artista de impecable elegancia y lo alaban por su poderoso intelecto y carisma, así como por su amplia paleta de sonidos expresivos, notablemente convincente en varios estilos de música diferentes. Osokins es socio honorífico de la Royal Academy of Music (ARAM, por sus siglas en inglés) de Londres. Se graduó en la Royal Academy of Music y en la Academia Letona de Música, ambas con un máster en Interpretación de piano. Como parte de sus actuaciones, Andrejs ha dado recitales en muchos escenarios de gran renombre, como los de la Filarmónica de Berlín, la Konzerthaus Berlin, la Alte Oper de Fráncfort, la sala de conciertos La Verdi de Milán y la Sala Nacional de Conciertos de Dublín, así como en el Royal Festival Hall y el Wigmore Hall de Londres.

¿Cómo sueles componer tus obras y conectar con el público?

Principalmente con conciertos en directo. Sin ellos, los intérpretes tenemos que encontrar otras formas de compartir nuestro don y conectar con la gente que espera escuchar una música hermosa, ya que les da esperanza y fuerza para atravesar estos tiempos tan difíciles. Creo que interpretar buena música es la única manera de expresar un amor eterno, un amor más fuerte que la muerte. Cuando las personas se inspiran en la belleza y escuchan la voz de la música, les da la esperanza que tanto necesitan para construir un futuro mejor.

La tecnología y las redes sociales nos permiten llegar a un público más amplio e interactuar con él. ¿Cómo ha sido tu experiencia con la iniciativa #YamahaLiveFromHome?

Es una oportunidad fantástica para compartir mis actuaciones con personas que también se inspiran en Yamaha y en su manera de combinar belleza y tecnología. Estoy muy emocionado y motivado, ya que podré tocar mi música con la enorme paleta de colores que Yamaha CFX pone a disposición de cualquier pianista comprometido con la profesión.

¿Qué papel desempeña la música en tu vida?

Es difícil de describir. Diría que la música es mi vida, pero la música en sí es mucho más que eso. Me alegra ser una pequeña gota de ese gigantesco océano llamado música, un mar de belleza y creatividad. La música es una parte esencial de nuestra civilización. Debemos protegerla, hacerla florecer y darle todo lo que tenemos. Eso es lo que le da a mi vida un propósito.

Gracias a Internet, tenemos una interminable selección de vídeos, música y material educativo. A veces nos enfrentamos a la llamada “paradoja de la elección”, con dificultad para centrarnos y seleccionar lo queremos estudiar, escuchar y tocar. ¿Qué recomendaría a los melómanos que quieren mejorar sus conocimientos?

Trata de encontrar música, arte y personalidad que te inspiren, que te dejen sin aliento. Siempre debes buscar la creatividad y dejar que te guíe tu corazón en vez de la mente. Piensa en la originalidad de tu trabajo y en la singularidad de la vida, tu regalo más valioso. ¡Y escucha buena música tanto como puedas!

Envíenos su información para #YamahaLiveFromHome

El amor es más fuerte que la muerte, y escuchar la voz de la música nos da la esperanza que tanto necesitamos para construir un futuro mejor.