Entrevista especial sobre el YEV PRO con el violinista Naoto Sakiya y el productor Daisuke Asakura

El violinista Naoto Sakiya y el productor musical y compositor Daisuke Asakura aparecen en un vídeo promocional del YEV PRO de Yamaha, un violín eléctrico que salió a la venta en 2024. Sakiya se ha mantenido activo en el centro del ámbito de la música clásica gracias a sus pulidas interpretaciones, mientras que Asakura sigue liderando el campo de la producción musical con sintetizadores. Ya se ha publicado el vídeo de su colaboración, en el que ambos demuestran su deslumbrante talento y su sensibilidad musical en un arreglo de música clásica. Les pedimos a los dos músicos que nos contaran lo que ocurrió tras las cámaras durante la producción del vídeo, así como las opiniones sobre el YEV PRO y las que pudieran tener el uno del otro.

—Tengo entendido que, aunque este proyecto sea la primera vez que ambos se conocen y colaboran, usted, Sakiya, lleva admirando la obra de Asakura desde hace mucho tiempo.

Sakiya: Así es. De hecho, he escuchado tanto la obra de Asakura que cuando me preguntan qué piezas musicales he escuchado más en mi vida, siempre respondo: «Las de Daisuke Asakura». Aunque escucho y toco música clásica como parte de mi trabajo, en mis ratos libres escucho más la obra de Asakura que al mismísimo Beethoven. Por ese motivo, esta colaboración es un sueño hecho realidad para mí.

Asakura: Cuando conocí a Naoto Sakiya y hablé con él por primera vez, me di cuenta de lo mucho que conocía mis piezas musicales, e incluso me enteré que había venido a algunos de mis conciertos. Me dio mucha alegría saberlo, pero al mismo tiempo me puso algo nervioso, ya que quería estar sí o sí a la altura de sus expectativas.

—Este proyecto incluía música clásica interpretada con violín eléctrico y por una orquesta sintetizada. Asakura, ¿qué te pareció este arreglo de música clásica?

Asakura: Normalmente, no me preocupan los géneros musicales, así que no hay nada especial que comentar sobre este arreglo solo por el hecho de que fuera música clásica. Lo que me inspiró fue la primera vez que me reuní con Sakiya. Él tocó el YEV PRO para hacerme una presentación de alrededor de una hora sobre el instrumento y la pieza. Sakiya interpretó y presentó la música de tal forma que entendí que se trataba indudablemente de música clásica, pero me dio libertad para tocar como quisiera. Eso me dio confianza y me hizo sentir cómodo en este proyecto.

Sakiya: Tenía el sonido de la música de Asakura en mi mente, lo que me motivó a pedirle humildemente su ayuda. El ritmo salsero que aparece en la parte de «Invierno» que interpretamos de «Las cuatro estaciones» en realidad proviene de una de las composiciones de Asakura. Siempre había querido tocar esa pieza musical arreglada de esa manera.

Asakura: A veces él me decía: «¿Te acuerdas de esa pieza tipo salsa que compusiste?», y yo pensaba: «¡Madre mía, este tío está al tanto de todo lo que he hecho!» (risas).

—¿Qué opina del atractivo y el potencial del YEV PRO como instrumento musical?

Asakura: Cuando escuché a Sakiya tocar el YEV PRO por primera vez, no era capaz de asociar la apariencia del instrumento con el sonido que estaba escuchando. Siempre supe que los violines producían sonido gracias a la resonancia de su cuerpo de madera, pero me quedé boquiabierto cuando escuché los hermosos tonos del violín provenientes de este elegante instrumento que parecía únicamente el armazón de un violín.

Sakiya: Lo que me sorprendió fue que pude obtener mi propio sonido del instrumento la primera vez que lo toqué, sin utilizar ningún efecto. Aunque el YEV PRO es un instrumento musical eléctrico, la personalidad del intérprete se refleja en este instrumento tanto como en un violín acústico.

Asakura: Por eso tuve cuidado de no excederme en la producción. Hoy en día, puedes cortar, pegar y poner sonidos en bucle a nivel de forma de onda para procesar cualquier sonido tanto como desees. Creo que lo que queríamos transmitir aquí es que hay una persona real tocando el violín, pero que el violín eléctrico transforma el sonido.

—Para este vídeo, tanto el sonido como la expresión de la interpretación de Sakiya cambian junto con el motivo musical, pasando de Bach a Vivaldi y posteriormente a Monti, lo que transmite las posibilidades sonoras del YEV PRO.

Asakura: Sakiya tocaba el instrumento teniendo en cuenta el carácter de los diferentes motivos musicales. En algunos momentos, parecía un violinista que se había pasado al lado oscuro, y en otros, daba la sensación de ser un alegre violinista tropical. Tocaba el instrumento como si fuera un gran actor, pensé. Al ver el vídeo, se puede percibir como si se narrara una historia, lo que me pareció maravilloso.

Sakiya: La forma de interpretar de Asakura se iba haciendo cada vez más majestuosa a medida que se acercaba el final. El encargado de dirigir este vídeo fue Yu Jidaisho. Como contrabajista, tiene la sensibilidad propia de los músicos, y logró captar lo que transmitía nuestra música y plasmarlo en forma de vídeo.

—Al escucharles hablar, me da la impresión de que se entienden y respetan la música del otro, y que esta fue una colaboración a un nivel más profundo. Parece que sus respectivas visiones para esta obra encajaron a la perfección.

Asakura: Así es, y es algo que también agradezco enormemente. Aunque es fácil hablar de nuestra «visión» de la obra y ambos teníamos nuestras propias ideas en mente, plasmar esas ideas en forma musical nos supuso todo un desafío.

Sakiya: Yo también lo sentí así. No sé mucho sobre sintetizadores, pero parecía que había que pasar largas horas probando y combinando varios sonidos para crear un único efecto que aportara "brillo" a la composición, por poner un ejemplo. Es lo mismo que solemos hacer los violinistas, cuando practicamos para acercarnos lo máximo posible al sonido que queremos, tanto con el cuerpo como con la intención que le ponemos.

—Es interesante. Parece que ambos obtuvieron muchísimo de esta colaboración.

Asakura: Hoy en día, cuando compongo música, pienso en los aspectos que la IA nunca podría generar. Cuando reflexiono al respecto, en la actualidad apenas existen datos con los que entrenar a la IA que puedan abarcar este tipo de enfoque colaborativo, por lo que siento que nuestro trabajo va muy bien encaminado de cara al futuro.

Sakiya: Fue una gran oportunidad para mí poder contemplar de cerca cómo Asakura compone música y cómo está a la vanguardia de la tecnología digital, pero sin dejar que esta le controle. Gracias a él, volví a darme cuenta de que crear música es una tarea muy humana.

—¡Esperamos con muchas ganas sus futuros proyectos musicales!