Andrea Tofanelli nació en Italia en 1965. En 1987, se graduó cum laude en el ISSM L. Boccherini en Luca con la nota más alta. Ha actuado con Maynard Ferguson, Randy Brecker, Eric Marienthal, Claudio Roditi, Peter Erskine y Kenny Wheeler, por nombrar solo a unos pocos. Además, actuó en el concierto homenaje a Maynard Ferguson en St. Louis. Durante los últimos 25 años, ha actuado en cientos de programas de televisión y, asimismo, ha trabajado como músico de sesión en bandas sonoras de películas, anuncios de televisión, discos de oro y platino, y vídeos para los estudios de grabación más selectos de Italia. Por otra parte, ha colaborado con Gino Vannelli y la orquesta de Paul Anka, y ha actuado en Italia con artistas pop internacionales como George Michael, Burt Bacharach y Gloria Gaynor. Actualmente, da conciertos con frecuencia e imparte clases magistrales por todo el mundo. Andrea es profesor de Trompeta en el ISSM Vecchi-Tonelli en Módena y profesor de Trompeta para jazz e Instrumentos de viento en la Escuela de Música Fiesole en Florencia (Italia).

¿Cómo sueles componer sus obras y conectar con el público?

Bueno, en mi mente, actuar, grabar, escribir, adaptar e improvisar son todas maneras diferentes de lograr el mismo objetivo: crear música. En mi día a día, normalmente tengo que actuar en conciertos, ir de gira, impartir clases magistrales, asistir a seminarios, conferencias, sesiones en estudios de grabación, programas de televisión y demás. Como me dedico principalmente a la interpretación y a la enseñanza, el público puede variar. Puede estar compuesto por personas que quieren escuchar buena música y asistir a una actuación especial, o puede estar compuesto por estudiantes que prestan más atención al aspecto técnico de la trompeta. Con frecuencia esto influencia y cambia el repertorio que toco y la forma en que enfoco el concierto. La forma en que forjé mi estilo y carrera ha tenido mucho que ver con la energía de la música, sobre todo teniendo en cuenta que he sido amigo y fan del legendario Maynard Ferguson, y que me encanta el trabajo de increíbles trompetistas como Bill Chase, Cat Anderson, Dizzy Gillespie, Roy Eldridge, Harry James, Lee Morgan, Clifford Brown, Bobby Shew, Arturo Sandoval y Allen Vizzutti. Maynard me enseñó a alegrar al público a través de la energía positiva de la música. Y también aprendí de las arias de Giacomo Puccini para expresar mis emociones en todo lo que interpreto (nací, crecí y todavía vivo en Torre del Lago, en la región de la Toscana, la ciudad favorita de Puccini que alberga un festival de ópera de verano). La combinación de estas dos cosas tan importantes es clave para establecer una fuerte conexión con el público. Mi objetivo es que la gente se olvide de todo durante la duración del espectáculo para que puedan ir a casa felices y llenos de energía positiva que les permita afrontar el día siguiente.

La tecnología y las redes sociales nos permiten llegar e interactuar con una amplia audiencia. ¿Qué te ha parecido la experiencia de trabajar con la iniciativa #YamahaLiveFromHome?

Actualmente, la sociedad depende en su día a día de la tecnología y las redes sociales. Nos ayudan a comunicarnos y mantienen a las personas informadas. En este período han sido más cruciales que nunca, pues han facilitado la comunicación alrededor del mundo para salvar vidas. A través de la tecnología y las redes sociales, la música ha enviado una vez más un poderoso y emotivo mensaje de apoyo, consuelo y esperanza por todo el planeta. La iniciativa #YamahaLiveFromHome ha sido una oportunidad para formar parte de ese precioso mensaje, y mi experiencia personal ha sido totalmente abrumadora, de alguna manera inesperadamente más emotiva que un concierto frente a un público real. Lo más importante es el lado sentimental del evento. Sin efectos especiales, sin luces, sin escenarios, sin grandes espectáculos: solo el artista. Luego está el desafío musical: el público y el artista solos delante de la pantalla, sin trucos ni vallas de seguridad. Un espectáculo en directo puro que conecta a personas y artistas es algo que realmente puede definirse como un momento completamente íntimo. Se trata de usar algo artificial, como la tecnología, para enfatizar un momento humano mucho más de lo que es posible hacer en directo, conectando lo virtual con lo real al más alto nivel.

¿Qué papel desempeña la música en tu vida?

¿Cómo describir el papel de la música en mi vida…? Su papel es demasiado importante y significativo como para expresarlo con palabras. Tenía 4 años cuando mi familia descubrió la influencia que tenía la música en mí. Todo comenzó con música para niños y pasó rápidamente a las óperas de Puccini, pasando por un extraño disco que mi hermano mayor trajo a casa, con música de Beethoven tocada en un estilo psicodélico de rock duro por un grupo estadounidense llamado Vanilla Fudge. Esa música me volvía loco. Me hacía saltar por la habitación y actuar como un director frente a una orquesta. Era más fuerte que yo, no podía parar. Mi padre tocaba la corneta en mi bemol en la banda de la ciudad, así que pronto descubrí un mundo musical multicolor a través de la ópera italiana, los desfiles de bandas y el swing. Cuando empecé a tocar la trompeta, la música se convirtió en la trompeta misma. A partir de entonces, la música y la trompeta se volvieron irreemplazables en mi vida. Es mi trabajo, mi afición, mi pasión, mi propósito, 24 horas al día con recuerdos de mi familia. Me siento feliz de ser músico y trompetista. Es exactamente lo que quería hacer en la vida.

Gracias a Internet, tenemos una interminable selección de vídeos, música y material educativo. A veces nos enfrentamos a la llamada "paradoja de la elección", con dificultad para centrarnos y seleccionar lo que queremos tocar y escuchar. ¿Qué recomendarías a los amantes de la música que quieren mejorar sus conocimientos?

La música es libre y muy democrática: hay espacio para todo el mundo, desde aficionados hasta artistas conocidos. Como el fútbol o la cocina, todo el mundo tiene su propia opinión al respecto. No podemos cambiar esto; si lo hiciéramos, pararíamos la música en sí. Es bueno tener elección, y es malo no tenerla. Hoy en día, Internet nos da espacio para todo lo que hacemos, incluida la música, por lo que la música disponible también se ha vuelto ilimitada. En mi opinión, es algo bueno. En los últimos años, una de mis tareas para la junta del International Trumpet Guild ha sido encontrar y seleccionar nuevos talentos y artistas para su conferencia. ¡Me ha encantado esa experiencia! Hay tantos músicos increíbles por todo el mundo, y probablemente no podríamos descubrirlos sin Internet. En cuanto al aspecto educativo, mi experiencia es que los estudiantes saben muy bien dónde quieren estudiar, y qué profesores y artistas quieren seguir. Esta elección ilimitada no es importante para los músicos profesionales ni para los estudiantes serios. Si quiere ponerse a estudiar música en serio, sabe que tiene que elegir a los mejores profesores y las mejores escuelas. Creo que una elección ilimitada es más interesante para los aficionados, que solo tocan para divertirse. Internet es como un enorme parque temático para ellos. Por lo tanto, mi recomendación general es divertirse investigando y encontrando cosas nuevas en Internet; sin embargo, si decide tocar profesionalmente, busque inmediatamente a los mejores maestros para aprender. Las clases en línea también pueden ser una buena opción si vive demasiado lejos, aunque, si es posible, lo preferible es que sean presenciales. ¡No pierda el tiempo!

Si tienes algún futuro proyecto o trabajo discográfico que quieras compartir con nosotros, añade los enlaces a continuación. Enlaces a Spotify u otros enlaces

Pronto saldrá un nuevo CD de la obra de jazz de Puccini, en trompeta y piano. Algunos temas originales de la Yamaha European Trumpet All Stars, con famosos trompetistas europeos como Frank Brodahl (Noruega), Ingolf Burkhardt (Alemania), Patrick Skogh (Suecia) y Jacek Onuszkiewicz (Polonia). También quisiera compartir un par de CD nuevos bajo mi nombre con música comercial original para trompeta, una grabación en directo en un trío de jazz y un disco de big band con nuevas composiciones. Probablemente un disco clásico, en trompeta y piano. Con respecto a los conciertos en directo, promocionaré el concierto homenaje a Maynard Ferguson con la big band/small band, un trío completo con trompeta, órgano Hammond y batería, "Puccini in Jazz" para trompeta y piano, y el grupo Yamaha European Trumpet All Stars. Otros dos proyectos interesantes son el concierto homenaje a Maynard Ferguson con Dizzy Boyz Brass Band, una banda polaca muy enérgica con una espectacular puesta en escena, y "A Sound of Joy", un tributo original de Sun Ra a la música adaptado en una versión para trío (trompeta, piano y contrabajo). En cuanto a los proyectos educativos, imparto una "lección de concierto" que explora la historia del jazz a través de los trompetistas más conocidos, y recibo muchas peticiones sobre métodos para el estudio de trompeta. ¡El único problema es tener suficiente tiempo en el día para hacerlo todo (quizás bastaría si el día tuviera 36 horas)!

Envíenos tu cita para #YamahaLiveFromHome

Artistas y espectadores de todo el mundo se encuentran cara a cara, justo donde nace la música.